12 відеолекцій, які допоможуть побачити світове кіно по-новому — від німих фільмів до алгоритмів стримінгів.
499 грн 2499 грн
Історія кіно:Fundamentals
Курс для кожного, хто хоче дивитись та розуміти кіно.
«Історія кінематографу» — це 12 відеолекцій про те, як зародилось та змінювалось кіно впродовж 120 років: від перших рухомих тіней на екрані до стримінгів, від Мельєса до Тарантіно, від «робітників, що виходять із заводу» до українського поетичного кіно та фільмів, як форми протесту.
Дізнаєшся, як дивитись, розуміти і кайфувати від кіно — будь-якого.
12 модулів
Доступ одразу до всіх лекцій на 3 місяці.
3,5 години відео + список фільмів
до кожної лекції
Без домашок, дедлайнів, тестів — лише ти та кіно.
Додатково отримаєш:
Формат курсу:
Світовий контекст: від США до повоєнної Японії. А ще Латинська Америка та Африка.
Справді світове
Must-watch список, який допомагає зрозуміти історію кінематографу та епохи
Що подивитись?
Відкриєш для себе нові жанри та імена, про які навіть не чув
Не тільки Кубрик
Практичне розуміння розвитку творчих засобів: монтажу, мізансцени, жанрів й стилю
Технічна сторона
120+ років кінематографу в 12 лекціях — коротко, системно, зрозуміло
Історія кіно
Як працює курс
Цей курс для тебе,якщо ти:
Любиш фільми, але хочеш краще розуміти, чому деякі — чіпляють
Втомився(лась) від рецензій, рейтингів і гучних назв
Хочеш впевнено говорити про кіно, яке подобається — навіть «просте»
Хочеш розібратись, чому всі говорять про «кіномову»
Починаєш знімати або писати, але не маєш системи знань
Цікавишся світовим кіно, не лише Голлівудом
Ти хочеш отримувати більше задоволення від перегляду
Наприкінці кожної лекції — список фільмів, котрі допоможуть краще зрозуміти тему
Світовий контекст: від США до повоєнної Японії. А ще Латинська Америка та Африка.
Ти та кіно
Справді світове
Must-watch список, який допомагає зрозуміти історію кінематографу та епохи
Що подивитись?
Відкриєш для себе нові жанри та імена, про які навіть не чув
Не тільки Кубрик
Практичне розуміння розвитку творчих засобів: монтажу, мізансцени, жанрів й стилю
Технічна сторона
120+ років кінематографу в 12 лекціях — коротко, системно, зрозуміло
Історія кіно
Як працює курс
Програма курсу
12 лекцій. 120 років кінематографу.
#0. Від наукового дива до мистецтва #1 у світі
Про ідею кінематографу, поєднання всіх інших форм мистецтва, цінність від комерціалізації сфери і як ми до цього прийшли.
#1: Народження кіно
Розберемо, як механіки вчились ловити світло на кіноплвіку, хто створив кіноапарат та яке відношення до цього має Україна, перші рухомі кіно-хроніки і як їх сприймала аудиторія. А також про перші спроби художнього кінематографу — театральні трупи, спілки, студії, що підхоплювали дивакуватий тренд та створювали перші фільми.
#2: Коли німе кіно заговорило
Поговоримо про те, який вплив на ранню форму кіно мав театр й як молодому виду мистецтва вдавалось розповідати історії лише обличчями, світлом та монтажем. Бонусом — говоримо про творців кіномови та як їхні відкриття досі впливають на сучасне кіно.
#3: Німецький експресіонізм, як сни, кошмари та вікові легенди стали основою мистецтва.
Про те чому саме німецький експресіонізм виділився в першу окрему течію кінематографу.
Як автори навчились виражати страхи, фантазії та підсвідоме — через тіні, гіперболізацію та контраст. І розповім в чому ж краса химерного та гіпнотичного німецького експресіонізму та сюрреалістичного кіно.#4: «Фабрика мрій» — золота доба Голлівуду
Народження кінематографу, яким він є до сьогодні. Про зірок, студії, принципи та функціонування класичного Голлівуду. Як він отримав неформальний статус «фабрики мрій» і як пропаганда поєднувалась з творчістю.
#5: Кінематограф та WWII
Як кіно стало інструментом війни, меморіалом та формою опору під час Другої світової — з кожної сторони та у різних формах. Від пропагандистських роликів до поетичних фільмів, кіно формувало образи націй й те, як ми пам’ятаємо історію.
#6: Після руїн — італійський неореалізм та повоєнне кіно Японії
Реакція на повоєнну дійсність від митців Італії та Японії. Як режисери після війни звернулись до неореалізму — знімали на вулицях, з непрофесійними акторами, зі справжніми емоціями та без гриму. Це фільми, де в центрі уваги зруйнований світ.
#7: Українське поетичне кіно
Про кіно національного міфу, пам’яті та традицій. Коли українські режисери та режисери українці говорили не лозунгами партії, а образом — ритуалом, ритмом, метафорою. Про ті картини, які не мали побачити світ, але радянська цензура не змогла цьому запобігти.
#8: Французька нова хвиля
Розповідаю як радикальна, нонконформістська та особиста течія, створена, як реакція на правила Голлівуду, сформувала сучасне авторське кіно. Годар, Трюффо, Варда та інші прагнули одного, «зафіксувати справжнє життя в кадрі» — спонтанно та неідеально. І чому ця хвиля змінила всю подальшу історію кіно.
#9: Становлення Нового Голлівуду
Розбираю, як після кризи класичного Голлівуду та американської мрії 1960-х, нове покоління режисерів переключилось на темніші історії — про владу, параною, подвійну мораль й суспільство без ілюзій. Подивимось, як Коппола, Скорсезе й Альтман перевизначили, яким може бути «велике» кіно.
#10: Полишаючи Захід. Third cinema, та протест через кінематограф
Поговоримо про течію про часто не знають і не говорять. Коли далеко від класичних кіностудій зароджувався інший тип кінематографу — актуальний, створений на колінці, революційний. Фільми створені у Латинській Америці, Африці, Південній Азії, де кіно стало інструментом правди, боротьби та збереження культури.
#11: Постмодернізм, інді-кіно і техреволюція
Про те, як поряд з технічною революцією відбулась революція ідейна. Як кіно 80-х та 90-х стало іронічним, саморефлексивним, побудованим на цитатах і жонглюванні жанрами. Розберемось, як з нами стався постмодерн й Тарантіно, Вонг Карвай та інші почали робити фільми з фільмів — з уламків, з пам’яті, з настрою.
#12: Цифрова епоха та кіно сьогодення
В епоху нескінченного контенту, «як» та «що» ми споживаємо? Ця лекція дасть інструменти, щоб прочитати будь-який фільм, на будь-якому екрані. А також аналізувати зображення, звук, візуальні прийоми та сторітелінг.
Автор курсу:
Історик філософії та кіно
Автор проєкту про кіно «КіноҐанж» та подкасту «Замість титрів»
Передивився 2000+ фільмів та серіалів
Мене звати Богдан, я історик філософії та кіно. Близько 8-и років свого життя я присвятив кінематографу. Пройшов шлях від продакшен асистента на знімальних майданчиках серіалів до асистента режисера на кіностудії ім. Довженка. Маю досвід в монтажі, колористиці та організації зйомок.
Вірю, що кожен може отримувати задоволення від перегляду фільмів — без снобізму, страху чи зневаги до «простих» фільмів.
Відгуки учасників
Після курсу, ти:
Зрозумієш, як фільм «працює» — на екрані та в сприйнятті
Зможеш впевнено говорити про кіно — не з підручника чи рейтингів
Знайдеш нові імена, жанри й стилі, про які не чув до цього
Відчуватимеш більше задоволення від перегляду — будь-яких фільмів
Перестанеш «полювати за сюжетом» і почнеш бачити глибину
Зможеш концентруватись довше за 5 хвилин — замість перегляду «на фоні»
Обиратимеш фільми з власної кінобібліотеки.
FAQ
Чи треба знати щось про кіно до початку курсу або мати фахову освіту?
Ні. Цей курс створений для глядачів з будь-яким рівнем підготовки.
Чи буде домашнє завдання, тести, сертифікати?
Ні. Це курс для тебе, не для оцінок. Але в кінці кожної лекції — список фільмів до перегляду.
Скільки часу займає проходження?
Усього 3,5 годин відео. Але дивитись можна у зручному темпі впродовж 3-х місяців.
Наскільки надається доступ до матеріалів?
Доступ надається на 3 місяці. Не переживай, цього часу вистачить для проходження у зручному темпі.
А якщо я працюю в сфері кіно? Кінооператором чи сценаристом?
Супер. Ти зможеш впорядкувати теоретичну базу чи знайти для себе нові тайтли та/або авторів, щоб збагатити власну кіномову.
Курс справді про світове кіно?
Так. В курсі є лекції про японське, українське, латиноамериканське, африканське кіно. Це не Голлівуд-центрична історія.